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lunes, 3 de junio de 2019

Expresión del lenguaje tridimensional





Expresión del lenguaje tridimensional

El ritmo y el movimiento están interceptados. Puede definirse como un flujo de movimiento controlado o medido. Es una característica de suma importancia en todas las artes (literatura, música, danza, teatro).
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Por otro lado, podemos definir el movimiento como la traslación de un cuerpo en un espacio determinado. ¿Cuál es la relación y la diferencia entre estos dos conceptos?
El ritmo y el movimiento dependen uno del otro. El ritmo es movimiento, y el movimiento es ritmo de un cuerpo en el espacio. La música y la danza son dos de las disciplinas artísticas que más utilizan estos dos conceptos.

Imagen relacionada


Es importante incentivar el sentido del ritmo y del movimiento en los y las estudiantes. La coordinación es un elemento clave del ritmo. Existen muchas actividades que podemos realizar para desarrollarlos.


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El siguiente video contiene interesantes aspectos del ritmo musical: 

Actividades para desarrollar el sentido del ritmo y movimiento: 

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  • Los y las estudiantes realizan un paso según las palmadas dadas por el/la docente. Debe variar el ritmo de las palmadas para que el/la estudiante logre matizar.
  • El/la docente con un pandero va haciendo diversos ritmos, y los/as estudiantes se mueven libremente mientras suena, y se detienen cuando haya silencio.
  • Colocar diversos ritmos musicales (folklóricos, música clásica, electrónica, etc) y el/la estudiante debe moverse de manera libre al ritmo de la música. Luego todo lo contrario. Moverse opuesto a la música. Por ejemplo, si la música es rápida moverse lento, si es lenta, moverse rápido.
  • El/la docente realiza una pequeña combinación rítmica que debe ser imitada por los/las estudiantes. Luego a esa misma composición ponerle movimiento, siempre al mismo tiempo.
  • Hacer sonoridades con objetos diversos. Imitar con la voz los sonidos producidos por los objetos.
  • Leer un texto al ritmo dado por el/la docente.
  • Un/a estudiante leerá un texto en diferentes velocidades y ritmos. Otro/a estudiante se moverá al ritmo de la lectura y otro/a imitará con su voz el ritmo

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Ritmo y movimiento en la tridimensión.





 Ritmo y movimiento en la   tridimensión

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El lenguaje de la forma tridimensional, es como los otros lenguajes. En él intervienen un emisor, un mensaje y unos receptores.
Forma, textura táctil, textura visual, color, luz y sombra, línea, plano, peso, horizontalidad, verticalidad, curva, superficie, movimiento y quietud, las partes y el todo, unidad y pluralidad, etcétera, son sus elementos como fonemas, morfemas, idioma, palabras, letras, poesía, etcétera, lo son del lenguaje de la palabra.
Estos elementos los hemos ido viendo a lo largo de las unidades 1 y 2.
En este Tema 1 de la Unidad 3 nos vamos a centrar en el significado de la forma tridimensional. Es necesario para poder comprender este lenguaje.
Primero veremos cómo llegamos a comprender los objetos, y cómo podemos aprovechar este conocimiento para crear nuestros propios objetos.
Después vamos a ver algunas peculiaridades de este lenguaje: los significantes, el sentido de lectura y la diferencia entre icono y símbolo. El concepto de iconicidad es importante, nos permite comprender el significado de lo abstracto y lo figurativo.
Este lenguaje es universal, pero cada individuo tiene su propia cultura, que a su vez pertenece a una cultura de un pueblo, por tanto, tiene su propio imaginario, de tal manera que este lenguaje tiene peculiaridades diferenciadoras entre personas de distintos lugares y condición.
Las personas cada vez nos parecemos más en las distintas partes del mundo debido a Internet y a la televisión, es lo que llamamos "Aldea global".
En el último punto establecemos una estrategia, partiendo de la lógica para conocer con profundidad el mensaje que un artista emite con su obra, y lo hacemos con un ejemplo.
Calendario Azteca.
Cada figura de este relieve representa una imagen con un significado.
Este significado es simbólico y lo normal es que nosotros no sepamos qué significa, pues fue hecho por personas de una cultura con su propio imaginario.
El Calendario Azteca se ha convertido en símbolo de México.
Algunas de las formas representadas tienen tan poca iconicidad que no reconocemos el objeto representado del que se trata.

Herramientas y materiales utilizados en obras tridimensionales




Herramientas y materiales utilizados en obras tridimensionales

Existen muchas técnicas diferentes para crear imágenes y objetos.
 Algunas de esas técnicas son muy antiguas, es decir se utilizan desde hace muchos años.  Y otras, en cambio, han surgido recientemente y derivan  de la revolución fotográfica o de las Tecnologías de la Información y la Comunicación (TIC).
Las técnicas antiguas son denominadas  como tradicionales o artesanales. Dentro de éstas distinguimos tres grupos:
·         TRIDIMENSIONALES(VOLUMEN):
1.      Adicción: se conoce más comúnmente como modelado, y en esta técnica tienes que ir poniendo materiales como plastilina, barro, cera, escayola…
Estas piezas se le da forma hasta conseguir el acabado deseado, pero éstas deben de estar blandas durante el tiempo de creación para poder trabajar con ellas.
La pieza a trabajar tiene que estar sobre una armazón y así poder trabajar con las manos o con las diferentes herramientas que existen para ello. El modelado permite la corrección y da gran libertad de creación al autor.
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 Esta es una imagen de los distintos utensilios que podemos utilizar para modelar
Para que el modelado quede conservado se utiliza la cocción o secado al aire.
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IMAGEN MODELADA EN ARCILLA
 Si pinchas aquí veras un interesante video de  aprendizaje de modelado. Y también pinchando aquí puedes ver una página de cómo modelar con los niños.
 2.      Sustracción: es la técnica contraria al modelado ya que sustracción significa quitar.  Es  técnica es conocida con el nombre de Talla. Se puede Tallar con diversos materiales y los más destacados son la piedra, la madera y el corcho blanco.
·         La piedra es un material fácil de tallar, y hay muchos modelos.
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TALLA EN PIEDRA
 ·         La madera es un material ligero, flexible, moldeable y económico. Las vetas y la variedad de su textura le proporcionan una gran belleza natural. Es fácil trabajar con ella pero tiene el inconveniente de que se puede estropear fácilmente ya que es un material vulnerable a la humedad, al fuego y a la actividad destructiva de algunos insectos como la carcoma por eso no es más utilizada.
En Andalucía se usa la talla de madera debido al clima que tiene.
 La madera se puede dejar en su estado natural, encerarla y pulirla.
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TALLA EN MADERA
·         El corcho es un material que pesa poco, y se puede reparar con mucha facilidad.
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TALLA EN CORCHO
Existen dos tipos de tallas.
·         Talla directa: se va quitando material del que se está trabajando, pero es poco común ya que este tipo de talla no admite rectificar el material ni poner, y si hay un error es imposible de corregir.
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·         Talla indirecta: la talla indirecta se hace a partir de una patografo mecanizado.
Primero se crea un molde de barro y seguidamente se pasa al molde de escayola.
Primero se marca en el molde los puntos importantes y después estos se trasladan a la piedra y sobre esos se van creando la escultura.. Para hacer los puntos, existe una máquina que se denomina: pantógrafo. Esta máquina es mecanizada y permite obtener más de una copia a la vez. En la actualidad se ha creado el porex (escáner láser) por medio del cual se pueden obtener múltiples esculturas a partir de un molde más pequeño.

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Elementos plásticos de las imágenes tridimensionales







Elementos plásticos de las imágenes tridimensionales

TRIDIMENSIONALES
MUNDO TRIDIMENSIONAL, ESTÁ FORMADO POR TRES DIMENSIONES: LARGO, ANCHO Y PROFUNDO.
NUESTRA COMPRENSIÓN TRIDIMENSIONAL NUNCA ES COMPLETA DE UN VISTAZO.PARA COMPRENDER UN OBJETO TRIDIMENSIONAL DEBEMOS VERLO DE ÁNGULOS Y DISTANCIAS DIFERENTES, Y LUEGO REUNIR EN NUESTRA MENTE TODA LA INFORMACIÓNPARA COMPRENDER PLENAMENTE SU REALIDAD TRIDIMENSIONAL.



PLASTICIDAD:
“Algo que se puede moldear con las manos, herramientas o máquinas”
Principal característica:
 Son tridimensionales     Existen en el espacio    Con la luz sobre ellos crean un
    efecto de luz y sombra.

                                                   
ELEMENTOS PLÁSTICOS.











ESTRUCTURA VISUAL DE LA ORGANIZACIÓN PLÁSTICA


 



Las imágenes tridimensionales



   
                      
                   Las imágenes tridimensionales

La representación gráfica de un objeto, persona, paisaje o forma se le llama imagen. Esta sirve para describir las cualidades físicas de cualquier elemento y puede ser captada a través de la vista. Las imágenes se pueden clasificar de acuerdo a diferentes criterios. Las imágenes se pueden clasificar en bidimensionales y tridimensionales desde el punto de vista de la dimensionalidad. Entendiéndose ésta como la condición mediante la cual se aprecian las medidas de volumen, es decir, ancho, alto y profundidad. 
Gracias a la Geometría y al Análisis Matemático sabemos que un objeto o ente tiene dimensiones y que, de hecho, puede ser categorizado en base a las dimensiones que lo caracterizan. Estas dimensiones son: Ancho, Alto y Profundo
La primer dimensión es representada por una línea horizontal denominada eje X. La segunda dimensión está representada por una linea vertical llamada eje Y, y la tercera dimensión, por una línea inclinada conocida como eje Z.
En un plano cartesiano, los tres ejes se unen en el punto O, llamado así porque es el punto de Origen.
Las superficies o paredes cuyas orillas colindan con dos de los tres ejes se le llama planos.  Existe los planos XY, YZ y ZX.
Cuando la superficie de un objeto no colinda con dos, sino con tres ejes, el plano se convierte en volumen. En estos casos, los ejes dejan de ser forzosamente rectos. A los objetos de tres dimensiones también se les conoce  como sólidos.
Una, dos y tres dimensiones

Hipercubo


Planos Geométricos


Sólidos geométricos



LA DIMENSIONALIDAD EN EL ARTE
Los objetos estéticos producidos por las artes visuales son clasificados en bidimensionales y tridimensionales, debido a sus características físicas dimensionales.
Un dibujo, una pintura, una fotografía, etc. son planos; esas imágenes sólo tienen dos dimensiones, así que son clasificadas como obras de arte bidimensional.
Un edificio, una escultura, un relieve, etc. por el contrario, son objetos con volumen, tienen tres dimensiones, así que son clasificadas como obras de arte tridimensional.






lunes, 27 de mayo de 2019

Dibujo



DIBUJO
 Es un arte visual en el que se utilizan varios medios para representar algo en un medio bidimensional o tridimensional . Los materiales más comunes son los lápices de grafito, la pluma estilográfica, crayones, carbón, etc.
 Más que una técnica gráfica basada en el uso de la línea, el dibujo es la expresión de una imagen que se hace en formamanual, es decir, se usa la mano para realizarlo. Los materiales que se pueden usar son muchos, como también la superficie donde se puede hacer. Los más usados son el papel como soporte y el lápiz como el instrumento, pero actualmente se usa la computadorautilizando un lapicero óptico (También conocido como Tabla o Tableta digitalizadora.) o un ratón de ordenador.
  Nos valemos del dibujo para representar lo que tenemos en la mente y que no podemos expresar detalladamente con palabras.
 Podría afirmarse que el dibujo es el lenguaje universal porque sin mediar palabras, podemos transmitir ideas que todos entiendan de modo gráfico. Hay dibujos que son reconocidos casi universalmente a los que se llama íconos. Ejemplos de éstos son las señalizaciones que prohíben fumar, los signos que diferencían los géneros y muchas señales de peligro o advertencias en las que se utiliza el lenguaje gráfico como un modo más directo y eficiente de entregar el mensaje.
 El dibujo es el lenguaje del que proyecta, con él se hace entender universalmente, ya con representaciones puramente geométricas destinadas a personas competentes, ya con perspectivas para los profanos. También se puede decir en otras palabras que es una representación gráfica de un objeto real de una idea o diseño propuesto para construcción posterior.
Dibujo significa tanto el arte que enseña a dibujar, como delineación, figura o imagen ejecutada en claro y oscuro, que toma nombre del material con que se hace.El dibujo es una forma de expresión gráfica, plasmando imágenes, una de las modalidades de las artes visuales. Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico universal, utilizado por la humanidad para transmitir sus ideas, proyectos y, en un sentido más amplio, su cultura.
 El dibujo es una forma de expresión visual a través de imágenes, es una de las mayores formas de las artes visuales.La palabra dibujo puede derivarse tanto en un verbo como en un sustantivo:
  • Dibujar (verbo) que significa “Delinear en una superficie, y sombrear imitando la figura de un cuerpoDibujo (sustantivo) que significa “Delineación, figura o imagen ejecutada en claro y oscuro, que toma nombre del material con que se hace.”
  • Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico universal, utilizado por los seres racionales para transmitir sus ideas, proyectos y en un sentido más amplio su cultura.
Dibujar y pintar no es lo mismo. Las técnicas de “pintar” y “dibujar” pueden ser confundidas, porque las herramientas son las mismas para ambas tareas, pero las operaciones son distintas, “pintar” incorpora la aplicación de pigmentos, generalmente aplicados mediante un pincel, que son esparcidos sobre un lienzo; mientras que el dibujo es la delineación en una superficie que generalmente es el papel.
El termino dibujar también sugiere un proceso distinto al de pintura. El dibujo es generalmente exploratorio, con énfasis principal en la observación, solución de problemas y composición. En contraste, la pintura tradicional es generalmente la ejecución o acabamiento del dibujo mediante la inserción de pigmentos. Es justo señalar que los pintores modernos también incorporan el dibujo en su trabajo.
 El proceso de dibujo se aprende y se perfecciona con el tiempo. Esa evolución a base de práctica proporciona al artista un estilo propio y personal.
 No obstante, se tiene que conocer unas leyes o principios básicos aptos para poder empezar a caminar. Sin estas nociones empezaremos con un camino muy pedregoso.
 Se considera al dibujo como el lenguaje gráfico universal, utilizado por la humanidad para transmitir sus ideas, proyectos y, en un sentido más amplio, su cultura.
  En palabras de Freinet, “diría exactamente que el niño dibuja para aprender a dibujar, es decir, a copiar exactamente un modelo o realizar un croquis acotado, y que el dibujo profundiza la observación y cultiva el sentido del gusto”.

Tipos de Dibujo.

De  acuerdo con lo que se desea representar o hacia donde se debe enfocar, el dibujo se clasifica en:

Dibujo Artístico: El "Dibujo Artistico" se define como el tipo de dibujo que sirve para expresar ideas filosóficas o estéticas así como sentimientos y emociones. El artista cuando dibuja cosas, las dibuja tal como las ve emocionalmente de acuerdo con su propia y peculiar manera de percibir la realidad de su entorno. Este tipo de dibujo requiere aptitudes especiales como las personales y naturales.



Dibujo Técnico: Se dice que el "Dibujo Técnico" es el lenguaje gráfico universal técnico normalizado por medio del cual se manifiesta una expresión precisa y exacta y, su objetivo principal es la exactitud precisamente. Las aptitudes para esta clase de dibujo por lo general son adquiridas, es decir, que se llega a él a través de un proceso de conocimiento y aprendizaje. Que se subdivide en "Dibujo Técnico Especializado", según la necesidad o aplicación los más utilizadas o difundidos en el entorno técnico y profesional. Cada uno se caracteriza porque utiliza una simbología propia y específica generalmente normalizada legalmente.


Dibujo Geométrico: Es aquel que se representa por medio de gráficas planas. Dibujo geométrico constituye un verdadero y novedoso sistema de enseñanza estructurado para garantizar, tanto al alumno de los primeros años de las Escuelas Técnicas como a los de las Facultades de Arquitectura e Ingeniería -bachilleres o peritos mercantiles- un rápido manejo y posterior dominio de la mano sobre el plano.


Dibujo Mecánico: El dibujo mecánico se emplea en la representación de piezas o partes de máquinas, maquinarias, vehículos como grúas y motos, aviones, helicópteros y máquinas industriales. Los planos que representan un mecanismo simple o una máquina formada por un conjunto de piezas, son llamados planos de conjunto; y los que representa un sólo elemento, plano de pieza. Los que representan un conjunto de piezas con las indicaciones gráficas para su colocación, y armar un todo, son llamados planos de montaje.


Dibujo Arquitectónico: Al introducirnos en el dibujo arquitectónico nos ubicamos en la concepción visual que altera el paisaje urbano, los espacios físicos de una obra o infraestructura civil y que es elaborada a escala de reducción para luego ser representada a una escala real o natural, tiene como finalidad ayudar al hombre en su contexto social, cultural e interdisciplinario con su ambiente, forma parte de lo que en fenomenología explica el porque, según las experiencias humanas, se logra una mejora en la calidad de vida. La arquitectura ayuda a moldear la forma de vida de una sociedad y del individuo colectivamente.
El dibujo arquitectónico, abarca una gama de representaciones gráficas con las cuales realizamos los planos para la elaboración de edificios, casas, quintas, autopistas etc...
Se dibuja el proyecto con instrumentos precisos, con sus respectivos detalles, ajuste y correcciones.